Bienal de Arquitetura de Veneza 2023 de Leslie Lokko: novas histórias para contar

06.06.2023

Por Lawrence C. Davis

Vivemos em uma era de conflito cultural e político. Alguns dizem que este é um agente necessário e produtivo para a mudança necessária. Outros argumentam que estamos dissolvendo a cola social necessária para resolver os desafios sem precedentes que nosso planeta enfrenta. A recém-inaugurada Bienal de Arquitetura de Veneza, "Laboratório do Futuro", com curadoria de Leslie Lokko, a romancista, arquiteta e educadora ganense-escocesa, é um exame há muito esperado da história muitas vezes brutal, mas também do potencial positivo da África e sua diáspora . A gama de questões abordadas examina os pecados do Ocidente e visões otimistas inclusivas para traçar caminhos a seguir juntos. Sem ser pesada, a bienal desafia os legados arquitetônicos ocidentais e começa a recolher as peças espalhadas por séculos de colonialismo e seu papel contínuo em alimentar conflitos sociais e crises ecológicas. No processo, introduz novas narrativas necessárias para criar um mundo ambientalmente equilibrado, justo e criativo.

As ideias são o combustível que mantém a arquitetura e o design das cidades e da paisagem vitais para o discurso cultural em todo o mundo e ao longo do tempo. A técnica é o outro lado essencial da mesma moeda para todas as disciplinas relacionadas. A curadoria de Lokko, especialmente na colossal Coraderie do Arsenale, onde ela seleciona corajosamente os expositores mais jovens e diversificados, é uma tentativa poderosa, poética e esperançosa de reajustar a conversa para incluir as sensibilidades e a imaginação desvalorizadas de um continente. Sua afirmação é que essas são as qualidades e o conteúdo de que precisamos para enfrentar os intensos desafios que todos enfrentamos. Apesar de sua capacidade de identificar problemas e fazer perguntas, a maioria das instalações não é arquitetura. A Bienal de Veneza de 2023 está perdendo o que a própria disciplina costuma fazer e deve continuar a fazer para materializar o programa, abrir espaço e ilustrar os valores em evolução tão necessários em nosso tempo. Embora existam algumas exceções impressionantes, a falta de projetos de construção, urbanismo e paisagismo falam da agência de erosão do próprio meio urgentemente necessário para enfrentar as crises que enfrentamos.

Desde a primeira Bienal de Arquitetura de Veneza em 1979, o evento atraiu tanto os atores poderosos quanto as vozes emergentes de todo o mundo da arquitetura. Eles são solicitados a responder a uma solicitação, emoldurada por seu diretor convidado, que, quando bem feito, desloca o discurso da disciplina para territórios novos e mais responsivos. A Bienal ocupa dois locais principais. O parque Giardini, no extremo leste da Riva, está repleto de pavilhões nacionais, quase todos de nações ocidentais. O segundo local próximo, o Arsenale, está inserido no tecido urbano de Veneza que emoldura sua histórica lagoa naval. A praça aquática é dominada pela Corderie, com mais de 300 metros de comprimento e originalmente construída para fazer as longas cordas dos veleiros da marinha veneziana. Existem outros pavilhões espalhados pela cidade, mas é neste segundo local que os expositores selecionados pela Lokko instalam seus trabalhos. Ambos os locais principais estão repletos de imagens, modelos, vídeos, instalações e mais painéis de texto do que qualquer um poderia ler.

Recentemente, o próprio festival tornou-se alvo de críticas. Viajar sozinho para o evento é controverso, com a maioria dos participantes (inclusive eu) cruzando oceanos e continentes, deixando para trás uma pegada de carbono formidável. Às vezes, os eventos de abertura, com seus prêmios, coletivas de imprensa e recepções, podem parecer tão indulgentes quanto o Oscar, transbordando de prosecco e spritz. Finalmente, como acontece com todas as bienais, esta é enorme e, para quase todos que a visitam, avassaladora para absorver.

O foco de Lokko na África e sua diáspora não surgiu do nada. A exibição de 2018 "African Mobilities" em Munique e "Reconstructions: Architecture and Blackness in America" ​​do MOMA em 2021 são dois exemplos do interesse crescente em designers africanos emergentes e aqueles influenciados por seus legados culturais. Nesse contexto, a conquista de Lokko é sua capacidade de reunir esse corpo diverso e crescente de trabalho em torno da ideia de "laboratório", um termo que acomoda um amplo espectro de assuntos e opiniões sobre o passado, o presente e o futuro do continente. A frase também sugere que, ao ouvir essas novas vozes, criamos um espaço discursivo onde podemos começar a imaginar melhores oportunidades não apenas para a África, mas para todos nós.