Designer Ingrid Donat abre sua arte

Ingrid Donato. Foto: Matt Harrington

Abrindo com alarde na The European Fine Art Foundation (TEFAF) na cidade de Nova York, a célebre designer parisiense Ingrid Donat personalizou um estande extraordinário para a Carpenter's Workshop Gallery replicando a profunda atenção aos detalhes de sua casa em Paris. Conhecida por seu requintado mobiliário e iluminação em bronze, suas obras são procuradas por alguns dos principais designers de interiores e arquitetos do mundo, incluindo Peter Marino e Robert Couturier. Aqui, ela discute seu processo criativo, sua conexão pessoal com os irmãos Giacometti, Henri-Cartier Besson e André Arbus, e como a arte inspira todos os aspectos de sua vida.

Estande da Carpenters Workshop Gallery na TEFAF em Nova York. Foto: Matt Harrington

Galeria: Na TEFAF deste ano em Nova York, o estande que você projetou para a Carpenter's Workshop Gallery incluiu uma nova pátina dourada Commode Skarabée [que se traduz em "cômoda de besouro"]. Qual é o processo por trás das técnicas usadas para criar esta peça?

Ingrid Donato: Eu desejava executar o Commode como uma peça de joalheria. Sempre gosto de bronze recém-saído da fundição; é ouro, mas imperfeito. No entanto, você não pode mantê-lo neste estado porque com o ar ele fica oxidado e mais escuro. Todas as soldas são do mesmo material, e em todos os meus trabalhos escondo as soldas. É um desafio manter a pátina e a pigmentação dourada consistente. No interior, as duas portas abrem-se como asas de insectos, daí o nome. Todas as superfícies dentro e fora desta peça foram esculpidas. Os clipes esculpidos do Commode giram em torno da dobradiça e se encaixam na cômoda quando as portas são abertas, e também é totalmente esculpido por dentro. O interior das gavetas tem couro em relevo. Foi mais complexo desenvolvê-lo do que a técnica tradicional de bronze.

Um detalhe de uma obra. Foto: Cortesia da Carpenter's Workshop

Galeria:Considerando que este é o 15º aniversário da Carpenter's Workshop Gallery, co-fundada por seu filho Julien Lombrail, como esse marco profissional reflete sua carreira e onde você espera continuar?

Dado: Somos uma família trabalhadora, como você deve saber. Eu tinha 40 anos quando comecei a produzir trabalhos. Temos os artesãos mais talentosos para trabalhar; tudo é viável. Só preciso de ideias, e elas fazem o resto. É experiência. Somos muito meticulosos.

Galeria: Qual é a sua abordagem ao começar uma peça? Você esboça primeiro?

Dado: Sim. Eu faço muitos esboços. Tenho dois estúdios, um em Paris, no andar de baixo da minha casa. Vou lá diariamente: trabalhamos com desenhos, modelos tridimensionais, pesquisa e desenvolvimento. É o meu lugar criativo. O segundo está na Oficina dos Carpinteiros em Mitry. Pedimos a um engenheiro que descobrisse como equilibrar as pesadas portas do Commode para verificar se as proporções eram precisas e criar um protótipo. Em seguida, coloquei cera nos painéis do protótipo com minhas ferramentas e fiz todos esses padrões para adicionar calor à frieza do bronze. Em Mitry, trabalho com os melhores artesãos especializados em cera, bronze, cinzelamento, pátina, entalhe em madeira, estofamento, pergaminho, tecidos artesanais e ligaduras. Os artesãos me permitem elaborar, levar a técnica adiante e responder a desafios consideráveis. A fundição fica fora de Mitry.

Cômoda Skarabee. Foto: Matt Harrington

Galeria: Como você encadeia funcionalidade e estética na configuração de um espaço e nos objetos que você constrói? Você coleta informações por meio de pesquisas ou vem apenas da intuição?