The Rage of Narcissus Rages On no Theatre Passe Muraille, Toronto

Publicados

sobre

Por

A música nos puxa para o espelho, assim como Narciso foi atraído pela imagem reflexiva de si mesmo que acabaria sendo sua ruína. É uma formulação convincente e robusta, mergulhada na mitologia grega em torno de uma obsessão movida a sexo, presenteada em um quarto de hotel, não pela deusa da vingança, Nemesis, um aspecto de Afrodite, mas pelo aplicativo chamado Grindr. Na mitologia grega, Narciso era um caçador, conhecido por sua beleza, e em algum lugar, em The Rage of Narcissus, um show de uma pessoa escrito por Sergio Blanco (Darwin's Leap; Slaughter), o caçador se torna a caça, ou pelo menos é isso o que devemos inicialmente nos encontrar acreditando.

"Eu sou um outro", somos lembrados em neon, quando o show solo começa casualmente, com Matthew Romantini (Ghostlight's The Boys in the Band) entrando e falando diretamente conosco. Ele vai nos contar um conto, uma narrativa, que mistura realidade e ficção. Ele não é a pessoa que está diante de nós, pelo menos não na maior parte do monólogo que não é um. Ele, o ator, está prestes a se transformar em Sergio, o dramaturgo que vai, dentro de seu texto constrangedor e às vezes difícil, tecer uma autoficção em torno de uma determinada semana aterrorizante e perturbadora em Toronto. Sergio, o personagem que pode (ou provavelmente não é) ser o mesmo que escreveu o roteiro, chegou ao seu hotel para dar uma palestra ainda naquela semana na Universidade, toda em torno da ideia de Narciso e do artista. Ele é uma criatura bastante orgulhosa, recitando seus sucessos intelectuais, bem, como um narcisista nos tratando com uma longa lista de suas grandes realizações. É um pouco distante, mas é um borrão de si mesmo e do outro, e uma vez que Romantini finalmente se abre e desliza para a piscina reflexiva de Sergio, ele cava e serpenteia em torno de uma formulação que é parte autobiográfica e alguma ficção bastante forte e angustiante. É a mitologia grega com manchas de sangue e um monte de histórias de sexo explícitas para envolver ou distrair. Dependendo da sua tolerância.

É uma dinâmica um tanto convincente, e Romantini oferece uma presença atraente e envolvente, mesmo quando o conto é vítima de muitas trocas banais, grandes gestos e reflexões circulares distorcidas. Desdobrando-se em um cenário desenhado por Renato Baldin (Caminos Festival's Rocking Futures), ao lado do diretor de arte Marcelo Moura Leite com escolhas de iluminação fortes, às vezes avassaladoras, de Brandon Gonçalves (Nightjan's Back and Forth The Musical) e uma clara concepção de som de Julián Henao, o thriller avança através de uma obsessão movida a sexo, salpicada de mistério e abstracionismo, cortada com curiosidades e invenções intelectuais.

Olhando para a mitologia de seu homônimo, a estruturação começa a se envolver e se aprofundar em seu paralelismo, assim como as ideias do mito sobre se apaixonar por seu próprio reflexo em uma poça d'água, olhando para ela até morrer. No entanto, na representação de Blanco, a figura central e a outra começam a parecer menos reais e mais hipnoticamente envolvidas uma na outra, na fantasia e na forma. Há uma mistura e um borrão de linhas e limites, brincando com a ideia de realidade e fantasia e, às vezes, pesadelos delirantes extremos. O personagem de Sergio está apaixonado, obcecado pela ligação extremamente bonita e sexy do Grindr que acontece naquela primeira tarde, e mesmo que ele tente rejeitar os avanços sexuais, ele não consegue se livrar das imagens hipersexuais e impulsos que cercam e envolvem. ele conforme a semana avança. Mas o embaçamento compromete a situação, e ficamos rolando no erotismo e nos perguntando se não será mesmo apenas o espelhamento de uma necessidade, antevendo o desfecho óbvio, que começa a se formar como manchas de sangue no tapete e nas paredes? Ou é uma sentença de morte esperando para ser proferida por si mesmo cumprindo uma profecia.

Interpretado com um senso de urgência provocador pelo diretor Marcio Beauclair (Produtor, Diretor/Adaptação), The Rage of Narcissus encontra terror compartilhado em seu desmembramento, insinuando a escuridão enquanto brinca com a desordem que cortava com uma poesia horrível e altamente sexualizada. É superinteligente e envolvente, essa formulação, brincando com a verdade e a ficção de uma forma que somos levados a não ver a autoficção enquanto ela está sendo representada. É perturbador em sua crueza e narcisismo aberto, mas somos apanhados pelo desenrolar e pela hipertensão do momento. Ele cava no mistério e nos faz esquecer nosso senso de lugar e tempo. Ele nos engana com sua visão de seu próprio senso sexual de si mesmo, do personagem e da história. Isso nos afasta, em alguns pontos, nos levando a não nos importar, mas depois nos força a voltar, brincando com a história dentro de outra e envolvendo-se em mudanças de luz e escuridão que nos fazem ver a distorção em vez do verdadeiro reflexo. Ele reflete uma visão, uma que podemos não gostar totalmente de ver, mas entrega as mercadorias de forma dramática, quase traumática, enviando você para as ruas imaginando e pensando sobre a mitologia grega e o mundo narcisista em que vivemos. , uma história desmembrada da verdade e embalada em uma mochila pronta para ensinar pelo contra-exemplo.